sábado, 23 de febrero de 2008

La fotografía en el cine

El otro día vi en DVD la película 'Fur'. Esta película es una ficción creada a partir de la vida de la gran fotógrafa estadounidense Diane Arbus. Jugando a ser crítico de cine, el planteamiento inicial de la película es acertado al no querer ser el clásico 'biopic' que recrea la vida de una persona con todo lujo de detalles. Sin embargo la película va decayendo, a pesar del gran trabajo interpretativo de sus protagonistas.



Pero éso no fue lo que mas me decepcionó del filme. Siendo como era un filme sobre Diane Arbus, la fotografía está presente de una forma muy colateral: el marido de Diane se dedicaba (según el film) a la fotografía comercial, y aparte de eso no vemos en el filme nada más relacionado con la fotografía. Diane aparece como una persona poco interesada en la fotografía, y mas interesada en los personajes que casi colateralmente fotografía. Una pena ya que no creo que fuera así, que la moviera mas el humanismo o la curiosidad por los 'freakies' que fotografiaba que no el crear imágenes de esos mismos freakies.

En general el mundo del cine ha maltratado bastante al mundo de la fotografía, siendo en general bastante incapaz de retratar la vida u obra de ningún fotógrafo.

La mejor película que he visto, que salvaríamos sin duda de la quema, es 'Pecker'. Este filme de John Waters es como todos los filmes del director irreverente y divertido. Waters, que además de director de cine es fotógrafo, nos explica la vida de un joven fotógrafo en un pequeño pueblo cercano a NYC. El filme como digo es divertido, respetuoso con el arte fotógrafico, y permite a Waters vengarse de los críticos fotográficos estadounidenses (el personaje del fotógrafico ciego es tronchante).




Ya para acabar, no podemos hablar de la fotografía en el cine sin referirnos a 'Blow Up'. Este filme de Antonioni, basado en el cuento 'las babas del diablo' de Julio Cortázar', traza una trama casi políciaca alrededor de una fotografía realizada por un egocéntrico y famoso fotografía de moda londinense. El filme, aparte de ser una excelente película, es extremadamente respetuoso con el medio fotográfico.




Recordé ahora, que iba ya a guardar y publicar este post, un filme de Hanecke donde la fotografía también está presente: 'Code inconnu', con Juliette Binoche. Uno de los personajes es un fotoreportero que trabaja habitualmente en países en conflicto. Sólo un pero: este personaje realiza unas fotos en el metro de París, que con las condiciones de luz que hay en un vagón de metro le quedan demasiado bien :-)


domingo, 17 de febrero de 2008

Vamos a la playa... Oh Oh OOoh

A pesar de que he intentado que la Via Laietana fuera, estéticamente hablando, la 5ª avenida de nuestra querida BCN, no consigo que las imágenes que capto tengan suficiente interés. A la ya de por sí dificultosa tarea de hacer fotografía nocturna, le tengo que sumar que:


  • los edificios de Via Laietana y alrededores no me transmiten lo suficiente para considerarlos de 'interés'. Pensaba que con un buen tratamiento fotográfico arrancaría de escenas a priori muy banales imágenes interesantes, pero realmente no lo consigo.

  • Quizá si me plantara con el trípode y fotografiara cientos de veces los edificios de la Via Laietana conseguiría algo. Pero ya es el segundo intento en esta línea (el año pasado empecé este trabajo pero lo abandoné), y no lo veo, !NO LO VEO!

Por tanto he decidido ubicarme geográficamente en otros lares, que con lo cortas que son las distancias en esta ciudad significa simplemente trasladarme unos 500 metros mas al este, y acabar en las playas de la Barceloneta. Tengo una idea, inspirada en los trabajos del fotógrafo japonés Hiroshi Sugimoto. Seguiremos informando...






Richard Avedon. Exposición en Roma


Se ha inaugurado en Roma una gran exposición retrospectiva del grandísimo retratista y fotógrafo Richard Avedon.
Leído en Actuphoto.
A pesar de ser un fotógrafo de moda, Avedon se prodigó en el retrato social, tal y como pudimos ver en la exposición que llegó a Barcelona hará un par de años ("In the American West").
Retrató gente corriente, grandes estrellas del cine, políticos... En Roma se podrán ver hasta 200 imágenes del artista. ¡A ver si hay suerte y la expo llega a BCN!

domingo, 10 de febrero de 2008

Bye Bye Polaroid!!


El fabricante estadounidense ha anunciado que dejará de fabricar película Polaroid. Hace un año aproximadamente ya anunció que no fabricaría cámaras.
Leído en el NY Times.

Descanse en Paz.

Personalmente nunca he usado Polaroid, aunque sí he usado una pequeña cámara Fujifilm que es la mar de divertida. ¡Es una pena, mais c'est la vie!

sábado, 9 de febrero de 2008

Fotografiar en lugares públicos

Leo en 'EL blog mas feo del mundo' los problemas que tiene un fotógrafo para poder hacer fotos en una estación de tren.


Ya viví hace años algo parecido al acompañar a una amiga para que me hiciera fotografías en la Estació de França (Barcelona). Pudo tomar algunas fotos pero a los cinco minutos vino un segurata y nos sacó, indicándonos que estaba prohibido hacer fotos. Y fue una pena, porque las fotos que estaba haciendo Mercè en la estación estaban buenas (ver la imagen que sigue).

Ésta es una de las fotos de mi amiga Mercè Balcells en la estació de França. (el pie es el mío :-)



Siendo yo el fotógrafo sólo he tenido problemas 'legales' una vez, tomando fotografías en el barrio del Vedado Habanero. Es el mejor barrio de la Habana, y al tomar fotos desde la calle a una vetusta casa habanera, se me acercó un policía que me indicó de muy malas maneras que no podía hacer fotos a esa casa. Ignoro quien debía vivir allí, pero luego una amiga me indicó que por esa calle había una de las múltiples residencias que utiliza Fidel Castro (éste duerme cada noche en un lugar distinto por razones de seguridad). Quizá era esa casa, por lo que estaría justificada la reacción del policía.


En Italia tomé imágenes en LA CRIPTA DE LAS MOMIAS DE LOS CAPUCHINOS DE PALERMO con una Rollei 35TE en la cintura. Estaba prohibidísimo tomar imágenes allí, pero me arriesgué y salieron imágenes realmente interesantes:












En España no he tenido problemas, aunque es cierto que suelo hacer imágenes en la calle donde legalmente no debe haber problemas. Hice un trabajo en el Raval, donde fotografiaba a la gente en una esquina de la Rambla del Raval. ¿Reacciones? de todo tipo. Pero una cosa tengo clara: se trataba de imágenes 'solicitadas', por lo que no creo que me pudieran demandar ya que estaba claro que les estaba tomando una foto:


(más imágenes en http://www.roca-sastre.net/imagenes/retratos_raval/index.html)

Los retratos son en realidad complicados, ya que 'robarlos' es según mi modesta opinión una mala práctica, que sí que puede dar muchos dolores de cabeza. Lo mejor es siempre preguntar antes. Aunque hay gente a la que le parece 'guay' robar fotos.

Dice Tino Soriano, quizá el mejor fotógrafo de viajes de este país, que antes de hacer un retrato a alguien establece una conversación con la persona, para conocerla, saber como es, y de esta forma también hacer su mejor retrato.

Es un excelente consejo: de esta forma es como hice el que quizá sea mi mejor retrato, el de este hombre siciliano en Palermo. Hablando con él me explicó sobre su vida, sobre su recién divorcio, lo que podría explicar su gesto un poco apesadumbrado. Obviamente este retrato es la antítesis del retrato robado. Si lo hubiera robado no podría haber escogido el fondo, los 3/4 del rostro, y el retrato no tendría nada de fuerza.






En general a los retratos robados no les veo mucho interés, a menos que la fuerza de la imagen provenga del instante preciso en el que se robó el retrato, como éste que seguramente es el retrato robado mas famoso de la historia. ;-)


Retrato de Alberto Korda, 'robado' al Che Guevara, cuando éste asistía al funeral por los muertos en los atentados contra el barco francés 'La Coubre'.

domingo, 3 de febrero de 2008

Al desnudo



Una de los motivos principales de tener blog era (y es) mostrar los contactos de los trabajos en los que me voy involucrando.

Es algo que no me resulta fácil, ya que todos los trabajos fotográficos empiezan con fotografías borrosas, la mayoría sin gracia.

Y todavía resulta más difícil si el trabajo no está finalizado: mostrar los contactos iniciales es más fácil si el trabajo ya está expuesto, y de esta forma explicas 'cómo llegaste a ese resultado'. Sin embargo, lo que hago aquí ahora es mostrar los contactos y el trabajo previo de algo que todavía no existe.

El trabajo en cuestión, como digo, es todavía un borrador de algo indefinido. No tiene nombre, por ahora lo único que sé es que se trata de paisajes nocturnos.

Siempre intento asociar una música a los trabajos que voy confeccionando. En este caso, por el carácter tan urbano del tema, me inclino por el tema: 'NYC's No Lark' (Bill Evans). A pesar de ser una melodía relacionada con las drogas (Evans era heroinómano y le dedicó este tema a Sonny Clark, que había muerto hacía poco de sobredosis de la misma droga), ignoro el porqué pero este tema siempre me ha evocado a NYC de noche.

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